楚文化是中国历史上的一颗璀璨明珠。楚人的传统风俗孕育了恢诡谲怪、龙蟠凤逸
的图腾,奠定了漆器艺术尚赤崇黑的主调,制造了巧夺天工、华美如斯的青铜礼器。文明与艺术往往相伴而生。庄子曾言「虚己以游世,乘物以游心」,楚人的浪漫在于原始的生机和无羁的想象。我们身处一个瞬息万变的时代，在楚文化的根源采撷其精神内核,以服饰作为载体,溯本求源,在这喧嚣的世界中坚守初心,回归本质。
当目光聚焦在上海新天地太平湖红庭秀场，荷木 HEMU | 2026AW 上海时装周「楚歌」秋冬大秀,溯源荆楚文化,触碰千古文明，我们用服装书写了楚文化的全新篇章。在这黑金色的剧场里,情感是涌动的,身与心在整个空间里绽放,衣随心动,踏歌而行。
荷木 HEMU | 2026AW 上海时装周「楚歌」大秀，我们邀请了上海民族乐团首席琵琶演奏家俞冰和著名鼓乐演奏家杨雷恒，他们用琵琶和大鼓把楚歌再次奏响，以极具感染力的舞台魅力，呈献了一场跨界艺术的视听盛宴。
灯光划破黑暗,落在舞台中央的琵琶与大鼓上,一场好戏即将上演。鼓声起，俞冰身着黑金长袍，双手托着琵琶，缓缓走向舞台。琵琶丝丝入耳，鼓点如雷霆万钧，琴瑟和鸣，慷慨激昂，传递着楚汉垓下之争的壮阔场面，渲染了雄浑豪迈的气势,声音像是从远古走来,描述出一场宏大的历史叙事，激荡出经久不息的文明交响。
所当者破，所击者服，遂霸有天下。垓下之围，四面楚歌，一曲《霸王卸甲》道尽了英雄的落寞和无尽的遗憾。
在本季「楚歌」的作品中，我们能感受到来自楚文化的瑰丽和神秘。楚人尚武，荷木 HEMU 以甲胄为灵感，作为文化与艺术的设计起源。以当代视角重新解构线条的力量，重塑服饰刚柔的边界,让楚地千年威仪，化作行走的东方美学。以黑金色为底，压褶工艺构成秩序与循环，如同一个连接古今的桥梁，苗绣与绗缝点缀其中，这是古代军事美学与服装艺术的融合，通体奢华的暗金色光泽，营造出金戈铁马，气吞万里的豪迈，象征着永恒的守护和力量。
楚国纹饰中,龙腾凤舞,藤蔓缠绕,云气飞扬的景象随处可见，楚人对自然崇拜，祖先崇拜等原始信仰及宇宙观，成为了荆楚符号的精神内涵。它们极具生命力的表象，让人感受到一种潜在的情绪意识和向上向美的力量。
青铜器上的菱形纹也是本季灵感元素之一。取其工艺繁复细腻及绿松石之色，光线下若隐若现的菱形暗格花纹秩序井然，线与面的交错展现着视觉张力，打破平面的界限，让纹样呈现立体化的状态。理性与秩序，交替与新生，颠覆与重构是对传统美学的深刻致敬。
本季以青铜、玄黑、鎏金等色彩,叙事荆楚之美，给人以深沉宁静之感，冷色调的运用象征着古代文明的神秘与深邃。青铜文明作为荆楚时代的一个重要代表，独特的艺术形式尽显庄重与威严。
楚人的浪漫,不止于器物的表现,更折射于生活、文化与精神之中。在服装的叙事里，植物花卉通常意味着感性的表达,出现在大量纹样之中,这种文化有着对山川草木的强烈共情，而浪漫主义思想正是当下这个理性世界所匮乏的精神气质和生命诗意。
郢爰「YING YUAN」是中国最早的货币,「郢」是楚国首都，「爱」是重量单位.造型古朴的金板，形状似瓦片,「郢爰」二字铺满表面,隐喻着楚国的繁荣昌盛。「楚歌」系列鎏金配饰将文化传承与现代审美相融合，传达着美好的寓意和向美而生的生活哲学。
神秘虚幻，瑰丽浪漫。通过本季「楚歌」系列作品，我们与历史对话，延伸出更深层
的美学思考和哲学智慧，表达着对楚文化的肯定与礼赞。
